隨着人工智能（AI）逐漸融入學生的學習與創作中，這個問題日益成為討論的焦點。一方面，許多人擔心AI令創造力變得廉價，甚至可能磨滅原創的火花；另一方面，AI也被視為一個強大的工具，能幫助學生突破自我，探索全新的可能性。AI的出現究竟是創意的阻力還是助力？讓我們從兩個面向來一探究竟。 創意有危：AI令創造力變得廉價 AI的便利性無疑改變了學生創作的方式。只須輸入一個簡單的提示，AI就能在幾秒內生成藝術作品、創意故事或音樂旋律。然而，這種「快速生成」的能力，也使許多人擔憂創作過程因此失去了深度與意義。 ．創造力的「捷徑」問題︰創造力往往來自於挑戰與掙扎——面對困難時的靈感迸發，以及不斷試驗中獲得的突破。然而，AI提供的快速解決方案，可能促使學生跳過這些寶貴的過程。當一切變得「太簡單」，創造的價值是否會因此被稀釋？ ．依賴AI，削弱自我創意︰當學生習慣於依賴AI提供答案，他們或許會失去對自我創造力的信心。例如，當AI可以幾秒內生成精美插圖，為什麼還要從頭畫畫？這種依賴性可能削弱學生的主動性，甚至逐漸侵蝕他們的獨立創作能力。 ．創造力的模式化風險︰AI是基於海量數據進行訓練的，因此其輸出往往遵循既定的模式。當學生過度依賴AI所提供的內容，他們的作品可能會顯得公式化、缺乏突破性，最終失去真正的原創性與獨特性。 AI的確使創造變得更快、更方便，但我們也必須警惕：當創造力變得廉價，學生是否還能從中找到真正的成就感與價值？ 創意有機：AI讓學生突破界限 儘管AI帶來的挑戰不容忽視，但它也為學生創造了全新的機會。從我的觀察來看，AI並不是創意的「終結者」，而是一個強大的催化劑，能幫助學生突破限制，探索未知的領域。 ．激發想像力的工具︰AI能夠為學生提供創意的起點。例如，苦於無法開始寫故事的學生，可能通過AI獲得靈感：「如果人類與海洋深處的智慧生物聯手拯救地球，會發生什麼？」這樣的提示並不會取代學生的想像力，而是為其提供了更多的方向與可能性。 ．降低創作的門檻︰AI讓更多學生能夠參與創作，無論他們的起點如何。例如，不擅長繪畫的學生現在可以通過AI把自己的想法可視化，並一步步改進。害怕寫作的學生則可以利用AI進行初步的構思，然後加入自己的風格與內容。這種「無門檻」的創造體驗，讓更多人有機會發現自己內心的創造力。 ．促進實驗與探索︰AI鼓勵學生進行創意實驗。他們可以調整提示、嘗試不同的風格，甚至混合多種靈感來創造全新的作品。這種互動式的創作過程，不僅激發了學生的好奇心，也培養了他們的適應力與批判性思維。 AI不僅僅是創作工具，它還是學生突破界限、重新定義創意的夥伴。當學生學會把AI作為助力，他們的創造力將不再受限於傳統的框架，而是邁向更廣闊的未來。 人機合作定義新未來 創造力的核心不僅在於作品本身，更在於創造的過程及思維方式。AI不會取代學生的想像力；相反，它為想像力提供了更多的空間與可能性。關鍵在於如何平衡人機之間的合作。學生應該學會把AI視為工具，而非創作者本身。他們需要探索AI的可能性，同時保持自己的獨特聲音。更重要的是，在使用AI時，學習如何質疑、改進和超越它提供的結果。 未來的創造力將不再是單純的人類努力，也不僅是技術的發揮，而是人機合作的結晶。一個由學生與AI共同定義的新創意時代，正緩緩展開。 在AI無限拓展可能性的時代，人類會否問自己一個最根本的問題：我們的靈感，到底源於何處？  ...

我常和女兒玩一個遊戲：用手機給她看一張AI圖片，問她：「妳覺得這是真的嗎？」有時圖片是一個小朋友穿着奇特的衣服，有時是一張看似普通卻根本不存在的街景。她總是很認真地看，然後幾乎每次都回答：「真的。」 這令我陷入思考。因為她的世界和我們當年已經完全不同。她正在一個幾乎每一張圖片都可能是假的時代裏長大。孩子將如何學會和這些影像相處？這不只是科技問題，而是教育問題。 圖片比文字更快「入腦」 教育研究早已指出，大腦處理圖片比處理文字快得多。蝴蝶的一生，如果只看「卵－幼蟲－蛹－成蟲」幾個詞，很快就會混淆；但生命周期圖一出現，學生立刻就懂。 歷史課裏，教師提到「古代的城牆」，對學生來說很遙遠，但當看到一張古城模擬圖，學生馬上眼睛一亮，驚呼：「原來以前的人真的住得那麼擠啊！」 圖像不是學習的「輔助」，而是孩子理解世界最直接、最自然的方式。 生成式AI把這種力量放大到前所未有。AI可以幾秒生成動畫、互動遊戲，甚至重建整座古城。孩子不再只是「聽老師說」，而是能直接「看到」，甚至「走進」知識。不過，AI也同時令假影像氾濫。社交媒體上的假新聞、深偽影片、帶偏見的圖表，一句話也不用，影像就能操縱情緒與判斷。孩子如果不會分辨，將很容易被誤導。 視覺學習不只是「看圖」 在AI影像鋪天蓋地的時代，只會「看圖」遠遠不夠。孩子還必須學會怎麼讀圖——懂得分辨一張圖片是真是假、帶有什麼目的、會引導什麼情緒。否則，他們很容易被假影像左右。 更重要的是，孩子已經不只是影像的觀看者，他們同樣是創作者。他們需要懂得如何寫圖——用影像表達自己的想法，但同時意識到影像的力量，創作必須負責任，不能誤導他人。 在這樣的AI時代，孩子需要同時具備三種能力： ．視覺學習：用圖像更快理解知識；．視覺閱讀：批判性地看，能辨真偽、問來源；．視覺書寫：用影像負責任地表達自己。 學習讓孩子更快理解，閱讀幫助他們保持清醒，書寫則培養他們的誠信與責任感。三者合起來，就是我們該教導的AI世代視覺素養。 給下一代的裝備 視覺素養不能只靠家庭隨機對話，而應納入教育。否則，就像讓孩子在不會讀字的情況下，直接走進資訊爆炸的世界一樣危險。 會讀字，已經不夠。在真假難辨的AI時代，會理解、會分辨、會創作影像，才是真正的基本能力。如果文字教育曾經讓人類學會文明，那麼在AI時代，視覺教育將決定下一代能否看清文明。   撰文︰Ringo...

我是一名父親，也是AI教育的創業者。前陣子走進一堂兒童STEM課，心裏被重重敲了一下。 這個體驗課的任務很簡單：用積木搭一座橋。我原以為會看到一群小小工程師，興奮地嘗試、失敗、再嘗試，把桌面變成實驗場。不過，許多孩子的第一反應是開啟眼前的平板電腦，搜尋「正確答案」。眼睛黏在螢幕上，而不是停在腦海裏。 我當然不反對科技。我每天使用AI，也深知它能使人事半功倍，但那一刻，我不禁自問：當我們熱烈擁抱AI，是否也在不知不覺間，讓孩子跳過了創造力最需要的「試錯」路段？ 當「找最快的答案」變成本能，孩子就繞過了能長出深度與韌性的必修課： ．深度思考：耐心分析、發想多種解法、權衡取捨；．試錯歷程：在「失敗—學習—再嘗試」的循環中，長出韌性；．創意探索：允許不完美，敢走旁路，發現新可能。 教室裏仍有幾個孩子選擇先動手。他們立起第一塊積木，倒了就笑、笑了再改，直到橋站穩。那一瞬間，眼睛會發亮——那是「我自己想通了」的光芒。可他們只是少數。 如果我們任由這種習慣延伸，孩子可能會變成熟練的AI工具使用者，卻少了直面未知的勇氣。未來需要的，恰恰是後者。 我們能怎麼做？以下是給家長與教育者的五個建議： 一、先問為什麼，再給答案把問題丟回去：「你覺得為什麼？」「還有別的可能嗎？」讓孩子把世界當成謎題，而不是答案庫，令每一張桌面都能變成實驗場。 二、鼓勵不一樣的解法提醒他們：沒有唯一正解。「換個方法試試？」「如果故意跟大家不同呢？」讓孩子在安全的範圍內，勇於偏離常道，把桌面當作試驗不同路徑的實驗場。 三、讚賞過程，不只結果把「做對」換成「敢試」。肯定觀察、推論、調整的歷程；把失誤視為前進的證據。當我們讚賞每一次修正，孩子就更敢把桌面變成實驗場。 四、先手繪腦圖，最後才用AI無論是專題或作業，先草圖、先假設、先小實驗。把AI當放大鏡與校對鏡，而不是起跑點。先動腦、再動手，最後才動用工具，確保主導權在孩子身上。 五、提供沒有標準答案的材料積木、紙筆、回收物、空桌面，都是好工具。允許凌亂與走偏，給想像力長空間。當環境友善，孩子更願意把桌面變成實驗場，讓點子落地長大。 我們為什麼這麼在意？因為在AI時代，會寫程式、懂數據固然重要，但真正難以被機器複製的，是好奇心、原創力與面對難題的韌性。這些「人類軟實力」，將是孩子穿越未來不確定性的羅盤。 我希望社會可以少一點操練式學習，多一點能培養孩子創造力與獨立思考的學習體驗，讓他們不是被科技推着走的人，而是能與科技並肩，甚至引領方向的創造者。讓每一次課堂、每一個家中的桌面，都能成為他們親手打造答案的實驗場。 身為家長與教育者，我們面前有一道共同的選擇題：要把孩子培養成熟練的科技使用者，還是有膽識的創新者？選擇後者，從今天的每一次提問、每一次允許試錯開始。讓你和我一起，把桌面變成實驗場，把勇氣與創造力放回孩子的手裏。   撰文︰Ringo...